COURS VIDEO EN LIGNE
Une méthode simple pour diriger votre modèle à la manière des grands photographes
Comprenez ce qui influence réellement les expressions, le regard et la présence dans un portrait.
Très souvent, les photographes pensent que leur problème vient d’un manque de poses… et essayent justement de diriger leur modèle uniquement par les poses. Mais les difficultés apparaissent bien avant cela :
comprendre pourquoi diriger uniquement par les poses n’apporte pas les résultats que l’on espère,
apprendre à communiquer plus naturellement avec la personne photographiée,
préparer correctement le modèle avant même de commencer la séance,
savoir quoi dire lorsqu’un modèle ne sait plus quoi faire,
créer une connexion naturelle avec le modèle,
obtenir des expressions et des regards vivants,
comprendre comment créer un véritable état d’esprit pendant la séance.
💡 La direction du modèle ne se fait pas en dirigeant les poses. À l’inverse, dans ce cours, nous utilisons des méthodes employées depuis des décennies par les grands maîtres du portrait photographique, dans lesquelles la communication, la relation humaine et l’état d’esprit du modèle jouent un rôle bien plus important que la simple reproduction de poses.
EVO 7 « COMMUNIQUEZ AVEC VOTRE MODÈLE »
Pour obtenir des expressions puissantes, des regards intenses et des portraits qui vont faire toute la différence
Cette évolution du cours vous apprendra comment utiliser la communication avec votre modèle comme un véritable outil de direction pendant le shooting.
Vous découvrirez comment obtenir des expressions puissantes, des regards intenses et des portraits qui dégagent une véritable présence, y compris avec des modèles entièrement débutants.
Cette évolution approfondit plusieurs notions essentielles concernant la communication pendant la séance photo, la psychologie du portrait et les mécanismes qui influencent réellement le regard, l’expression et l’attention du modèledevant l’objectif.
EVO 7 « COMMUNIQUEZ AVEC VOTRE MODÈLE » aborde notamment :
comment diriger un modèle débutant sans le mettre mal à l’aise,
ce qui crée réellement l’intensité d’un regard dans un portrait,
comment créer un état d’esprit précis chez le modèle pendant la séance,
pourquoi une direction uniquement basée sur les poses produit souvent des expressions artificielles,
comment obtenir des expressions naturelles grâce à une communication plus juste.
Comprenez comment diriger un modèle débutant grâce à une communication simple, naturelle et adaptée, permettant d’obtenir rapidement des expressions naturelles et un regard vivant devant l’objectif
Cette Keynote, accompagnée d’une démonstration en direct avec un véritable modèle débutant, montre concrètement comment établir un contact naturel, mettre le modèle à l’aise et obtenir des expressions beaucoup plus crédibles pendant la séance.
Vous découvrirez également comment la communication utilisée pendant le shooting influence directement :
le regard,
l’expression,
l’attention du modèle,
et la qualité générale du portrait.
Cette approche repose sur ma pratique réelle du portrait et sur les méthodes utilisées par les grands portraitistes, adaptées au travail avec un modèle débutant.
Comprenez ce qui crée réellement l’intensité d’un regard dans un portrait, et comment faire apparaître ce regard naturellement chez le modèle pendant la séance photo.
Cette Keynote, accompagnée d’une étude de cas détaillée, vous apprendra comment la communication, l’état d’esprit du modèle et la manière de diriger la séance influencent directement la qualité du regard dans un portrait.
Une analyse concrète réalisée avec un modèle débutant permet ensuite de voir comment ces principes transforment progressivement la présence et l’intensité du regard dans les portraits.
Cette approche repose sur ma pratique réelle du portrait et sur les méthodes utilisées par les grands portraitistes.
Comprenez comment créer volontairement un état d’esprit précis chez le modèle, afin d’influencer directement l’expression et la qualité du regard dans le portrait.
Cette Keynote explique comment fonctionne réellement la communication entre le photographe et le modèle, et comment certains mécanismes humains influencent directement l’état d’esprit de la personne photographiée.
Vous apprendrez comment créer un état d’esprit précis chez le modèle afin d’obtenir des expressions plus naturelles, plus crédibles et plus fortes dans le portrait.
Cette approche repose sur ma pratique réelle de la direction du modèle et sur les méthodes utilisées par les grands portraitistes pour créer des images fortes à travers la communication humaine.
Voic les thémathiques abordées dans le cadre de ce cours
Vous apprendrez ce qu’est réellement un modèle, ce qu’est un regard dans le portrait photographique et quels sont les principes fondamentaux utilisés dans la direction du modèle. Le cours s’appuie sur des analyses d’images, des exemples concrets et des références utilisées par les grands portraitistes. Cette approche permet de mieux comprendre les bases réelles de la direction du modèle.
Vous apprendrez comment préparer votre séance et votre modèle avant même de commencer à photographier. Le cours montre comment préparer un brief de séance, comment organiser la séance et comment préparer le modèle afin de faciliter ensuite la direction pendant le shooting. Cette approche permet de rendre la séance plus fluide et plus naturelle.
Vous apprendrez ce qu’est réellement une pose et pourquoi elle ne se résume pas à reproduire mécaniquement des positions devant l’objectif. Le cours montre comment la pose influence directement l’attitude et la présence du modèle dans l’image. Cette approche permet de mieux comprendre la logique réelle des poses en portrait.
Vous apprendrerez différentes techniques de coaching modèle utilisées pour entraîner une personne devant l’objectif. Le cours aborde notamment le mimétisme, l’alter ego, la notion “Être, Faire et Avoir™”, ainsi que plusieurs démonstrations pratiques de coaching. Cette approche permet d’aider le modèle à gagner progressivement en aisance et en confiance.
Vous apprendrez les grands principes qui influencent la relation entre le photographe et le modèle avant même de commencer la direction du modèle pendant la séance. Le cours montre comment la relation, la communication et certains mécanismes influencent directement le déroulement du shooting. Cette approche permet de mieux comprendre ce qui précède réellement la direction du modèle.
Vous apprendrez comment diriger concrètement un modèle pendant une séance grâce à des démonstrations filmées en situation réelle. Le cours montre comment donner des indications simples et compréhensibles afin de guider le modèle pendant le shooting. Cette approche permet de mieux comprendre comment fonctionne réellement la direction du modèle sur le terrain.
Vous apprendrez comment trouver des modèles, mais aussi comment résoudre plusieurs difficultés fréquemment rencontrées lorsqu’il faut diriger une personne devant l’objectif. Le cours montre différents problèmes rencontrés pendant les shootings et les solutions permettant de les débloquer plus facilement. Cette approche permet de mieux comprendre les difficultés réelles du terrain.
Vous apprendrez à utiliser les poses comme un support complémentaire à la direction du modèle. Le cours montre comment enrichir vos séances grâce à de nombreux exemples de poses tout en conservant des portraits naturels et crédibles. Cette approche permet de disposer de repères visuels simples pendant les shootings.
Vous apprendrez différentes méthodes permettant d’améliorer la productivité de votre activité photographique. Le cours montre comment mieux organiser votre travail, votre préparation et votre manière de fonctionner au quotidien. Cette approche permet de gagner du temps et de travailler de manière plus fluide.
Vous apprendrez comment construire un moodboard afin de préparer visuellement une séance photo avant la prise de vue. Le cours montre comment utiliser des références visuelles pour améliorer la communication avec le modèle et construire une direction artistique plus cohérente. Cette approche permet de préparer les shootings avec davantage de précision.
Vous apprendrez à identifier rapidement les blocages rencontrés pendant une séance photo et à comprendre quelles notions permettent de les résoudre. Le cours fait le lien entre les difficultés réelles du terrain et les outils présentés dans les différents modules. Cette approche permet de progresser plus rapidement dans la direction du modèle.
Vous apprendrez les notions fondamentales utilisées dans la direction du modèle afin de mieux comprendre les difficultés rencontrées pendant les shootings. Le cours montre comment certains comportements, certaines attitudes et certaines manières de communiquer influencent directement le déroulement d’une séance photo. Cette approche permet d’obtenir des résultats plus naturels et plus maîtrisés.
Vous apprendrez ce qui crée réellement l’intensité d’un regard dans un portrait photographique. Le cours montre comment le regard dépend de la communication, du climat installé pendant la séance et de l’état d’esprit du modèle. Cette approche permet de mieux comprendre ce qui influence directement la présence du regard dans l’image.
Vous apprendrez comment établir une communication plus naturelle et plus efficace avec la personne photographiée. Le cours montre comment mettre un modèle débutant à l’aise, comment créer un échange plus simple et comment obtenir des expressions plus naturelles pendant la séance. Cette approche permet de mieux comprendre la communication entre le photographe et le modèle.
Après avoir fait ce cours, j’ai réalisé un portrait professionnel pour une cliente. La photo était destinée à son LinkedIn. En appliquant tes conseils en terme de direction du modèle. J’ai eu des résultats dès les premiers clichés. En la briefant, j’ai eu des résultats très rapides. Gains de temps pour moi, donc gains d’argent
« J'ai trouvé ce cours intéressant et approfondi, des notions que je n'ai entendues encore nul part qui donnent à réfléchir pour nous améliorer pendant nos shootings. Parce-que les images valent mieux que mille mots nous avons accès à une ou deux vidéos de coaching et de direction du modèle. Je recommande »
Avec ce cours, nous voyons les étapes pour arriver à ce fameux « regard » qui fait qu’une photo dégage quelque chose: l’intérêt d’avoir un moodboard, de travailler sur la pensée, de brieffer le modèle…
Ce cours est pour moi une base sur laquelle je reviendrai souvent pour approfondir ce travail de communication pour obtenir un vrai portrait.