MINI-COURS ONLINE
Notions avancées sur : les « à la manière de » en développement et retouche, la retouche de peau professionnelle, et comment créer un « à la manière de » en post-traitement.
Ce qui vous manque, c’est le fait de vous appuyer sur des solutions de rendu déjà existantes et éprouvées pour orienter votre post-traitement. Au lieu de cela, vous essayez des choses jamais testées, vous tâtonnez, et vous avancez sans direction claire, ce qui vous empêche d’aller droit au but et d’obtenir un rendu maîtrisé.
Il existe une manière plus juste de penser le post-traitement que de développer par essais successifs. Une manière qui consiste à s’appuyer sur des rendus déjà existants, issus du travail de grands photographes et de maîtres de la photographie, des rendus qui ont été publiés dans la presse, exposés, reconnus et validés par le temps. Travailler à partir de ces références professionnelles permet de savoir dès le départ où l’on va et de construire un post-traitementsur des bases solides et éprouvées.
Ce qui vous manque, c’est une approche de la retouche de peau fondée sur des pratiques professionnelles éprouvées, notamment celles issues du métier des cosmétiques. En vous conformant aux rendus vus sur Instagram ou dans des tutos YouTube, vous prenez des références qui ne correspondent pas aux standards professionnels du métier
Il existe une voie plus productive que de reproduire les rendus vus sur Instagram ou dans des tutoriels YouTube. Une voie issue de pratiques professionnelles réelles, notamment celles du métier des cosmétiques, où la retouche de peaurépond à un résultat attendu clairement défini, conforme aux exigences du métier, et repose sur des méthodes précises, maîtrisées et reproductibles. Cette réalité professionnelle invalide les fantasmes visuels largement diffusés sur les réseaux, qui ne correspondent pas aux standards du métier. Ceci s’applique aussi aux photographes amateurs.
Ce qui vous manque, c’est une technique fiable pour analyser une référence et en extraire les éléments déterminants du rendu afin de pouvoir créer vous-même des « à la manière de ».
Il existe une autre manière que l’inspiration approximative ou la simple imitation. Une manière qui repose sur une analyse précise des points forts d’une image, de ce qui la caractérise et de ce qui en fait une référence. Le principe des « À LA MANIÈRE DE » consiste à identifier ces éléments constitutifs, puis à les intégrer dans sa propre photographie, non pas pour copier, mais pour créer une image originale, construite à partir d’ingrédients visuels éprouvés, issus notamment du travail de maîtres de la photographie. Cette approche est utilisée depuis toujours, y compris par les maîtres eux-mêmes, comme un outil de création technique, artistique, et de construction d’une singularité de style.
Cette nouvelle version du mini-cours NOTIONS AVANCÉES DE RETOUCHE ET DE DÉVELOPPEMENT apporte des réponses concrètes à plusieurs blocages majeurs que rencontrent de nombreux photographes en post-traitement, qu’ils soient professionnels ou amateurs : l’incapacité à penser un rendu à l’avance, la confusion autour de la retouche de peau, et l’usage mal compris des références visuelles.
Ces difficultés ont un point commun : le post-traitement est souvent abordé sans direction claire, à travers des essais successifs ou des références inadaptées, ce qui empêche d’obtenir des rendus cohérents, maîtrisés et reproductibles. Les photographes ont alors le sentiment de travailler beaucoup, sans jamais parvenir exactement au résultat attendu, quel que soit leur niveau de pratique.
L’approche proposée dans ce mini-cours repose sur une logique professionnelle éprouvée, tout en restant pleinement accessible aux photographes amateurs. Elle ne consiste pas à ajouter des recettes ou des effets, mais à structurer le développement et la retouche autour de références solides, de méthodes issues du métier (applicables par les amateurs), et d’une compréhension claire de ce qui construit réellement un rendu photographique.
Chaque vidéo du mini-cours aborde un verrou précis : l’orientation du post-traitement à l’aide des « à la manière de », la retouche de peau conforme aux standards professionnels, et la création structurée de références personnelles. L’objectif est de permettre à chaque photographe, professionnel comme amateur, de reprendre le contrôle de son post-traitement, en sachant où il va, pourquoi il y va, et comment y parvenir.
Comprenez ce que sont réellement les « À LA MANIÈRE DE » et comment les utiliser pour savoir, à l’avance, vers quel post-traitement vous allez orienter votre photographie.
Cette vidéo prend la forme d’une Keynote et revient sur l’ensemble de vos préoccupations liées au post-traitement. Elle apporte des réponses claires et structurées en montrant comment le principe des « À LA MANIÈRE DE » permet de sortir des essais successifs et d’orienter le développement et la retouche avec précision.
Cette approche fonctionne parce qu’elle est utilisée depuis toujours en photographie. Je l’emploie moi-même depuis des décennies, notamment pour mes réalisations pour de grandes marques de cosmétiques ainsi que pour mes shootings mode. Elle s’applique bien entendu aussi à des portraits plus simples ou à des projets personnels, dès lors que l’on cherche à donner une direction claire et maîtrisée au rendu.
Apprenez à réaliser une retouche de peau conforme aux standards du métier, et non aux fantasmes visuels d’Instagram ou de YouTube.
Cette vidéo vous montre un post-traitement en trois étapes, appliqué à des images typées beauté, telles qu’elles sont réellement demandées dans un cadre professionnel.
Vous y verrez notamment comment retoucher une peau fortement marquée (boutons, irrégularités, imperfections) sans tomber dans un rendu caricatural, lissé ou artificiel, type poupée de cire.
Vous découvrirez également en quoi les intelligences artificielles de génération d’images sont aujourd’hui capables de produire des visuels de très haute qualité, et pourquoi un photographe ne peut plus se permettre de faire moins bien. Plutôt que de s’opposer à l’arrivée, désormais inévitable, de l’intelligence artificielle dans le domaine de l’image, cette vidéo vous montre comment en tirer parti et comment élever vos exigences de rendu.
Cette approche fonctionne parce qu’elle est calquée sur les attentes réelles du métier, et non sur des références issues des réseaux sociaux. C’est la méthode que j’utilise pour mes rendus destinés aux grandes marques de cosmétiques, et elle permet d’atteindre au minimum un niveau équivalent à celui de l’intelligence artificielle, ce qui constitue aujourd’hui le seuil professionnel indispensable pour un photographe.
Assister à la création d’un « à la manière de », du point de vue du développement et de la retouche, avec chaque étape détaillée.
Cette vidéo vous montre comment je procède pour réaliser un nouveau « à la manière de » à partir d’une image de référence de David Bailey. Vous verrez comment j’analyse l’image de départ, comment j’en isole les points forts, les éléments caractéristiques, puis comment je les réinterprète dans ma propre image, sans jamais chercher à copier.
Vous comprendrez comment identifier ce qui fait la force d’un rendu, d’un point de vue post-traitement, mais aussi pourquoi cette analyse ne peut pas être dissociée de certains éléments de la prise de vue. Cela implique donc d’évoquer la lumière, la direction du modèle, le stylisme, la culture photographique, et bien sûr le rendu final, afin de comprendre comment tous ces éléments interagissent.
Cette approche fonctionne parce qu’elle est utilisée depuis toujours en photographie. Patrick Demarchelier, par exemple, a été assistant de Richard Avedon, et a construit son propre style à partir de ce qu’il a appris auprès de son mentor, sans jamais se contenter de reproduire ses images.
De mon côté, tous mes shootings reposent sur des « à la manière de », même lorsque le résultat final n’a plus rien à voir visuellement avec la source d’inspiration. C’est précisément ce qui permet de construire un travail personnel, cohérent et durable.